Kunnskap

Home/Kunnskap/Detaljer

Hvilke lys bruker kunstgallerier

Hvilke lys bruker kunstgallerier?

LED Photography Light application

 

Å velge den ideelle belysningen for kunstverkene dine krever kunnskap og bevissthet om kravene til fotlys, strålespredning, fargetemperatur og fargegjengivelsesindeksen, enten det belyser et kunstgalleri, museum, et kunststudio eller stuen din.

Belysningen av malerier har blitt kraftig strømlinjeformet av LED-belysning.

 

Den beste belysningen i et kunstgalleri: 4 tips
1. Velg LED-belysning

Flere fordeler med LED-belysning for å belyse kunst inkluderer:

Kunstbevaring: Noen halogenlampers varmestråling kan være skadelig for kunstverk. Sammenlignet med halogen reduserer LED-er varmen med 80 prosent, og bevarer kunstverk mens det er på utstilling.


reduserte strømregninger hver måned: Tradisjonell galleribelysning bruker mer energi enn LED-belysning, som kan vare i opptil 100,000 timer[1].


Kunder opplever nå kunstverk i sin genuine form, og ser fargene slik skaperen hadde tenkt, takket være forbedret fargegjengivelse.


2. Velg den beste fargetemperaturen og armaturene med høy CRI
Den ideelle belysningen for å vise frem vakker kunst er naturlig lys.

 

CRI (Color Rendering Index), en måling av en lyskildes evne til å vise de mange fargene til en gjenstand korrekt, plasserer sollys øverst på listen. Det er med andre ord den mest nøyaktige skildringen av fargene som virkelig finnes i et kunstverk. LED-belysning er det beste alternativet til naturlig lys. Ved valg av belysning til et kunstgalleri kommer tekniske hensyn inn i bildet.

 

Lysdesignere bruker fargetemperaturer og fargegjengivelsesindekser for å etterligne naturlig belysning så nært som mulig. Hvitt lys er renest når det måles til 6500K, men mange kunstnere velger pærer som er nærmere 5000K siden det er mindre "blått" eller kjølig.

 

På grunn av sin forbedrede evne til å formidle farger, er LED-lys ofte det beste valget for kunstbelysning. Disse pærene, spesielt deres CRI og lysfargetemperatur, gjenspeiler egenskapene til solskinn.

 

I tillegg har LED-lys svært lang levetid. Gjennomsnittlig levetid for en glødelampe er 1,000 timer, men de beste LED-lysarmaturene kan vare i opptil 100,000 timer eller over 20 år. De er et billig alternativ for å redusere strømregningene til et kunstgalleri siden de også bruker mye mindre energi.

 

3. Ta hensyn til fargevariabel belysning for kunst
Sansene forsterkes og utvides med farge.

 

Et belysningssystem kalt fargejusterbar belysning gjør det mulig for brukere å endre lysets fargetemperatur og intensitet. Den lager enkle LED-pærer eller striper av LED-er med forskjellige fargetemperaturer.


Du kan velge mellom fargetemperaturer og justere Kelvin-fargetemperaturen ved å bruke fargejusteringslysteknologi.


For installasjoner der plasseieren trenger fleksibilitet og kontroll over belysning, er fargejustering egnet. Det er mulig å tilpasse kunstutstillinger for et bestemt verk eller kunstner ved å justere belysningens farge og lysstyrke, noe som gir skjermene ekstra dybde og effekt for tilskuere. Kunder får en bedre seeropplevelse siden de får se kunstverket slik skaperen hadde tenkt.

Sollys er ikke gult, slik man ofte tror. Sollyset er mer blått, med fargetemperaturer fra 5200 til 6400 Kelvin.

 

4. Gjenkjenne fordelene med direktebelysning

Muligheten til å rette lyskastere dit de er påkrevd er sporbelysningens viktigste fordel. En annen fordel med LED-sporlys er at de holder riktig fargetemperatur selv når de er senket.

 

Imidlertid ser mindre gallerier med strammere budsjetter noen ganger denne stilen med LED-belysning som for dyr. Den gode nyheten er at halogen- og LED-sporbelysning blir like dyre. Som et resultat vil det være verdt å prise ut LED-valg for kunden din og ta opp levetidsvedlikeholdskostnader under diskusjonen.